Robots fieramente humanos

Parece que sin quererlo ni beberlo me está saliendo un pequeño ciclo de temas clásicos de la ciencia ficción en formato corto. Así, después los portales dimensionales y los viajes en el tiempo, hoy os traigo tres cortos de animación que tienen como protagonistas a los robots.

Empezamos con un corto sorprendente por su calidad gráfica. No en vano Kara fue planteado por el estudio de videojuegos Quantic Dreams como un modo de probar su nuevo motor gráfico para la PS3 (podéis encontrar más detalles sobre él aquí). Pero no se quedaron solo en el aspecto técnico, sino que lo acompañaron de un estupendo guión que consigue sacar aún más jugo del leitmotiv de los robots con alma, redondeado con la interpretación de la actriz Valorie Curry.

Si os ha picado la curiosidad, os recomiendo echar un vistazo al making-of del corto. A mí me resultó muy curioso ver la interpretación de la Valorie real después de ver actuar a su yo virtual.

Kara (2012), de David Cage. 7:02 min.

Animación. Drama. Ciencia ficción. Inglés con subtítulos en español.

Pasamos ahora al producto nacional con el trabajo del director sevillano Francisco Antonio Peinado. En El príncipe de las basuras juega con dos historias paralelas de humano/robot en un corto lleno de acción.

Descubrí El príncipe de las basuras en D'Last Frame.

El príncipe de las basuras (2008), de Francisco Antonio Peinado. 8:41.  min.

Animación. Acción. Ciencia ficción. Mudo.

Y acabamos con el contrapunto tierno en esta historia de un niño y su amigo robot, creado por estudiantes de Gobelins para el estudio Cube Creative.

Conocí Mon ami le robot en Fubiz.

Mon ami le robot - Playing with lights (2010), de Louis Thomas, 

Theo Guignard y Benjamin Moreau. 4:00 min.

Animación. Ciencia ficción. Mudo.

Tres pequeñas historias de amor

La semana que viene es San Valentín y, aunque yo no soy muy aficionado a este tipo de fiestas, no deja de ser una buena oportunidad para rescatar una entrada que tenía aparcada desde hace un tiempo. Tres pequeñas piezas que comparten su brevedad, su falta de diálogos y el amor entre sus protagonistas, aunque estos sean tan poco comunes como un pareja de rocas o dos botellas de leche.

Empezamos por la más normalita de las tres historias. Se trata de A quoi ca sert l'amour (¿para qué sirve el amor?) en el que una pareja se encuentra y desencuentra por las calles de París. Un cortometraje de animación que se apoya en su frenético ritmo y en las voces de Edith Piaf y Theo Sarapo cantando la canción del mismo título. Fue dirigido en 2003 por Louis Clichy, ex-alumno de Gobelins. El éxito de este cortometraje hizo que la mismísima Pixar acabara llamando a su puerta, lo que llevó a Clichy a trabajar en esas dos grandísimas películas que son Wall-E y Up.

Lo descubrí en Ya estaba así...

A quoi ca sert l'amour (2003), de Louis Clichy. 3:03 min.

Animación. Romance. Mudo.

En segundo lugar tenemos Crater face, un cortometraje extraño pero absorbente, una de estas piezas que o te conquistan o te enervan (yo estoy entre los de la primera opción) realizada por Skyler Page, mientras estudiaba en CalArts. Un astronauta descubre en un planeta un par de... formaciones rocosas vivientes, un macho y una hembra condenados a vivir separados uno del otro. El viajero se convierte en su mensajero y amigo, el único vínculo entre ambos seres.

La descubrí gracias a Arte y Animación.

Crater face (2010), de Skyler Page. 4:45 min.

Animación. Romance, Ciencia-ficción. Mudo.

El broche final no es realmente un cortometraje, sino un anuncio que realizó la agencia Catsnake para la organización Friends of the Earth, pero cuenta una historia cuya ternura y originalidad ya quisieran poder alcanzar más de un cortometrajista.

Lo encontré en Rayajos en el Aire a través de Divoblogger.

A Love Story... In Milk (2011), de Danann Breathnach. 2:12 min.

Anuncio. Comedia. Romance. Mudo.

Cuando lo importante es el viaje

Son innumerables el número de obras en cine o literatura dedicadas a narrar un viaje. En ellas el destino, aunque importante para el protagonista, se convierte en algo secundario frente al hecho de viajar y las vivencias que acarrea.

Los dos cortos de hoy pueden parecer muy distintos, pero comparten una misma idea: usar un viaje como excusa para despertar sentimientos en el espectador usando la imagen y la música como únicos lenguajes.

Empezamos con un cortometraje en stop-motion que se ha convertido en uno de los últimos éxitos en la red (tanto que acabó llegando a nuestro Facebook de la mano del amigo Oscarcillo). Address Is Aproximate es la historia de un muñeco que, desde una mesa de oficina, sueña con llegar a las playas del Pacífico. Para cumplir su sueño sólo cuenta con la ayuda de sus amigos y de Google Street View. 

Sorprendente y hermoso, fue rodado sin apenas presupuesto en seis noches (más dos meses de postproducción) como un proyecto personal de Tom Jenkins, co-fundador del estudio británico The Theory. Según sus palabras: "Desde un punto de vista narrativo, quería recrear el sentimiento de viajar, la excitación y maravilla de los nuevos lugares y experiencias."

Y, en lo que a mí respecta, puede estar seguro de haberlo logrado.

Address Is Approximate (2011), de Tom Jenkins. 2:43 min.

Animación. Stop-motion. Mudo.

Podéis encontrar más información sobre el cortometraje en el Facebook de The Theory o en esta entrevista al director en Digital Arts.

Dejamos las islas británicas cruzando el Canal de la Mancha para encontrar el segundo cortometraje de hoy. Gobelins es una de las escuelas de imagen de nuestros vecinos del norte, cuyos alumnos tienen por costumbre regalarnos todos los años una o dos estupendas piezas de animación. The Night We Were Kings es el resultado de la estancia de cinco de ellos en el estudio Cube Creative. La historia de dos jóvenes que se conocen en una discoteca para empezar (como no) un viaje en coche a través de la noche.

The Night We Were Kings (2011), de Chloé Nicolay, Manddy Wyckens, Anthony Lejeune, Gaspard Sumeire y Léa Justum. 4:15 min.

Animación. Romance. Mudo.

The Night We Were Kings lo descubrí gracias a un tuit de @angelr07.